El arte y la mujer en las primeras vanguardias

(c) Raquel Castañer / Isabel Gil Cebrián / María de Perinat, 1997  Facultad de Bellas Artes - Universidad Politécnica de Valencia - España. 

Dentro del arquetipo femenino, a lo largo de la historia, y, por supuesto, dentro del arte, existen dos tipos de mujer, dos mitos: Eva y Lilith, la madre y la ramera, la esposa y la amante.

De entre nuestras artistas encontramos un claro ejemplo de fieles esposas en la figura de Sonia Delaunay. De ella, su famoso esposo Robert Delaunay sugirió que probablemente fuera bajo su influencia como él había descubierto los principios esenciales de la construcción en color, que podían aplicarse a cualquier forma de arte plástico, desde la pintura hasta el diseño de interiores. 
La pintura de Sonia fue mimética de la de su marido, perteneciente, junto a Lègert, Picavia y Kaupka, al movimiento creado por el poeta Apolinaire, que lo bautizó como Orfismo. 

Pese a su vocación artística, es más frecuente localizar a Sonia Delaunay como diseñadora de moda que como pintora. Rusia, 1889-1979. Era pintora cuando en 1910 se casó con Robert Delaunay, uno de los pintores emblemáticos del orfismo. Bajo la influencia de su marido, Sonia afirmaba que había descubierto los principios esenciales de la construcción con color y que estos podían aplicarse a cualquier arte plástico, desde la pintura hasta la moda. Sus creaciones suponen la primera abstracción artística aplicada a la ropa y fueron realizadas con el apoyo de la aristocracia española. Puede advertirse su influencia en Patou, Schiaparelli y en el pop de los años 60.

Boceto de diseño de moda, de Delaunay 
 
 

Artistas estudiadas en este ensayo: Berthe Morisot, Frida Kahlo, Sonia Delaunay, Meret Oppenheim, Georgia O'keeffe, Tamara De Lempicka